Home » Tampok » Ang Look at Sound ng "Bosch" (artikulo 2 ng 3)
BoschS4_091317-0438.ARW

Ang Look at Sound ng "Bosch" (artikulo 2 ng 3)


AlertMe

Tito Welliver bilang Harry Bosch sa kanyang bahay na tinatanaw ang LA sa gabi, isang perpektong halimbawa ng Bosch's classic film noir look.

Ang unang artikulo sa serye na ito ay sumasaklaw kung paano, tulad ng mga nobelang Bosch ni Michael Connelly na isinagawa sa tradisyon ng matigas, malinis na Amerikanong tiktik na kathang-isip na ginagampanan ng mga tulad ni Raymond Chandler at Dashiell Hammett, kaya ang Amazon Prime Video Bosch Ang telebisyon serye ay patuloy ang madilim, magaspang na hitsura ng klasikong film noir. At dalawa sa mga tao ang pinaka responsable para sa napagtatanto na ang noir ay ang mga DPs ng Season Five, si Michael McDonough (ASC, BSC, AMPAS) at Patrick Cady (ASC), na kapwa alternatibo sa serye.

Si McDonough, na sumang-ayon na makapanayam, ay nagsimulang gumawa ng sinematograpya para sa mga tampok na mga direktor ng pelikula bilang David MacKenzie, Rodrigo Garcia, Terence Davies, Stephen Frears, Michael Radford, at Lawrence Kasdan. Mayroon din siyang maraming pakikipagtulungan sa kanyang dating kamag-anak sa NYU na si Debra Granik, ang pinaka-tanyag Bone ng Winter, na nakatanggap ng apat Academy Award Nominasyon kabilang ang Pinakamahusay na Larawan. Karagdagan sa Bosch, Si McDonough ay naging DP para sa Downton Abbey at Takot sa Paglalakad Patay.

Ipinaliwanag ni McDonough kung paano siya papalapit Bosch's noir atmosphere. "Isang partikular na aspeto ng Bosch na nagtrabaho kami ay naging LA sa gabi, "sabi niya. "May isang partikular na pakiramdam sa lungsod na bumalik sa mga pelikula tulad ng Init at Kamag-anak at ang nostalhik na pagnanais para sa liwanag ng gabi ng sosa ng lungsod na mabilis na nagbabago sa isang LED streetlight blandness. Nagsusumikap kami upang mapanatili ang pakiramdam na may maraming temperatura ng kulay at ang iba't ibang neon na may pakiramdam ng LA gabi. Nagtrabaho din kami sa kadiliman ng mga interiors at exteriors sa paglipas ng mga taon at yakapin ang ingay na maaaring dumating sa nagtatrabaho sa mas mababang mga antas ng liwanag upang mapahusay ang pakiramdam ng grittiness. Marami tayong tumingin sa kasaysayan ng noir ng lunsod at mga paglalarawan nito para sa Season Four nang malaki ang paggamit ng mga klasikong lokasyon sa lugar ng downtown. "

Para sa Season Five, nagpasya ang koponan sa isang bahagyang iba't ibang diskarte. "Noong nakaraang taon, lalo kaming naiimpluwensyahan ng Ang Pranses Koneksyon na may kaugnayan sa texture, at din ang kahulugan ng pagmamasid at pagsubaybay na sumama sa aming pangunahing istorya ng huling panahon, "sinabi ni McDonough sa akin. "May laging isang visual hook, iminungkahi ng mga unang script, na gumaganap bilang aming taya ng panahon sa pagtukoy ng naaangkop na hitsura.

"Sa Season Five, inilipat namin ang RED Dragon sa RED Weapon na may Monstro sensor. Kami ngayon ay bumaril sa 6K para sa isang 5K extraction na nagpapahintulot sa ilang mga dagdag na nakikitang kaligtasan para sa mga operator, at ginagamit namin ngayon ang 8: 1 compression upang ang post na humaharap up sa halos parehong data bilang kapag ginamit namin Dragons sa 5K na may 4K pagkuha. Ang aming on-set monitoring ay tapos na gamit ang dalawa Sony PVM254 25 "OLED Monitors. Inilapat namin ang aming hanay LUTs sa mga monitor gamit ang isang switcher at Odyssey 7Q Plus monitor / recorder na may hanggang sa 36 LUTs at din kumilos bilang aming False Kulay sinusubaybayan.

"Gumagamit kami ng maraming LED ngayon dahil madalas kaming nasa tatlo o apat na magkahiwalay na mga lokasyon sa anumang partikular na araw, at kami ay nag-bounce sa paligid ng bayan gamit ang mga trak ng kama ng kama, at ang pangwakas na pagpindot sa anumang pag-setup, tulad ng isang ilaw sa mata o sa isang Ang mga close-up ay kadalasang nakamit na may compact na baterya na pinapatakbo ng mga yunit ng LED. Para sa mga panlabas na gabi, madalas naming ginagamit ang mga tunay na bombilya ng Sodium sa mga pang-industriyang fixture na naka-mount sa ibabaw ng ilaw ng ilaw o sa mga condor. Pati na rin namin ihalo Tungsten at HMI at regular gel pack ay maaaring magsama ng ilang pang-industriya singaw o cyan. "

Ako din nagtanong McDonough tungkol sa paggamit ng kulay coding sa post-production upang makamit Bosch's natatanging hitsura. "Ang aming Red Raw footage-Red Wide Gamut Log3g10-ay naproseso sa Warner Bros. Motion Picture Imaging. Ang mga dailies ay inililipat sa isang MTI Cortex at ang LUTs mula sa hanay ay inilapat upang lumikha ng isang Rec 709 na imahe na may LUTs 'inihurnong sa'. Nag-record kami sa 6K na may 5K extraction at sa 8: 1 compression, upang pahintulutan ang lugar ng kaligtasan ng operator ng camera, upang pahintulutan ang repos, at kung kinakailangan upang mapalawak ang isang pagbaril, gagamitin namin ang buong 6K na lugar ng imahe. Ang mga DNX 36 file ay nilikha para sa editoryal na may LUTs na inilapat at Naka-sync na Tunog ni Jesus Borrego.

"Colorist Scott Klein ay isang pass gamit ang aming hanay LUTs bilang isang gabay. Ang set LUTs ay nalikha sa nakaraang limang panahon. Scott, at katulong na si Ara Thomassian sa isang Black magic Da Vinci Resolve. Natapos ang dalawang pangwakas na pass sa executive producer na si Pieter Jan Brugge at alinman sa mga DPs, aking sarili o Patrick Cady, na dumalo. Ang isa ay 'Pag-set Looks' at ang iba pang pagiging 'Final Kulay.' Naghahatid kami sa SD-Rec709 Prores422HQ sa UHD. Ginagawa rin ang isang HDR pass-Rec2020PQ-pinangangasiwaan ni Scott. Aming Bosch Ang pangkat ng Post Producer na si Mark Douglas, Post Supervisor Tayah Geist, at Coordinator Erika Shea ay tumingin sa mga bagay na superbly at sinusuportahan sa Warners sa pamamagitan ng proyekto manager Michael Holland.

Karamihan sa Bosch ay nakunan sa aktwal na mga lokasyon bilang kabaligtaran sa mga soundstage (ang pambihirang pagbubukod ay ang tunay na tunay na libangan ng Hollywood istasyon ng pulisya na itinampok sa serye). Ngunit nagkaroon ng isa pang napakahalagang Season Five na lokasyon na nangangailangan ng isang studio set, ang loob ng isang maliit na eroplano kung saan Harry Bosch ay may isang labanan sa kamatayan na may dalawang perps sa Episode 8 "Kaligtasan Mountain." McDonough nagpunta sa detalye tungkol sa disenyo ng set na iyon . "Noong unang bahagi ng pre-production, sumakay kami sa isang sasakyang panghimpapawid ng Twin Otter at nagsakay ng mga bilog sa iba't ibang mga kabundukan sa paligid ng Salton Sea upang makakuha ng pakiramdam para sa aksyon na sa wakas ay maglilipat kami sa studio. Ang set mismo ay talagang isang eksaktong sukat ng tugma-matalino sa tunay na sasakyang panghimpapawid. Mahalaga na malinaw na kami ay naramdaman na kami ay naroroon, sinusubukan na panatilihin ang aming balanse habang ang eroplano ay lumilibot at sinisikap naming makuha ang tanawin gamit ang mga handheld camera.

"Ang hanay ay puno at nakabitin sa isang gimbal upang bumuo sa kilusan at, upang paganahin ang ilan sa mga nakapaloob na mga placement ng kamera, nagkaroon kami ng mga seksyon sa paligid ng mga bintana na maaaring mabalik sa kanilang sarili at pahintulutan ang camera na mag-jut-out kung kailangan at bigyan kami ng kaunti pang silid upang gumana. Nagdagdag kami ng isang T12 sa isang arm-crane arm upang mapahusay ang kilusan ng araw sa paligid ng masikip na mga liko at mga bangko ng katawan ng eruplano. "

-------------------------------------------------- --------

Dahil ang karamihan ng Bosch ay nakunan sa lokasyon, isang partikular na mahalagang miyembro ng pangkat ang nangangasiwa ng tagapamahala ng lokasyon na si Paul Schreiber, na nakipag-usap sa akin tungkol sa kanyang mga kontribusyon sa palabas. Kinuha ni Schreiber ang kanyang pagsisimula bilang isang tagamanman ng lokasyon sa Chicago, ngunit habang inilagay niya ito, "Naglakad ako sa Los Angeles sa 1994 sa loob ng isang buwan, upang suriin ang mga bagay. Hindi umalis. Nagba-bounce mula sa mga espesyal na pangyayari sa mga patalastas, telebisyon at mga tampok, nauusapan, hinahanap, at nasusukat-higit sa lahat- Southern California na sinusubukang makahanap ng mga angkop na lokasyon na humahawak ng chord sa script, atbp. "

Lumakad ako sa Schreiber sa pamamagitan ng hakbang-hakbang na proseso ng kanyang trabaho. "Ito ay isang gawaing paggawa ng mga posporo na nangangailangan ng aesthetic sensibilities-cinematic composition; paghatol sa praktikal na badyet, na nagpapahintulot, logistik para sa crew ng produksyon, kagamitan, at mga sasakyan; isang kaalaman sa heograpiya, mga demograpiko, zoning, pag-unawa sa kasaysayan-kung paano binuo ng lungsod; ekonomiya; Psychology-pagkuha permissions; at makabuluhang pagsasaalang-alang ng iskedyul ng produksyon. At paminsan-minsan ay natatanggap ng isang malusog na dosis ng magic at / o swerte.

"Ang unang bagay na ginagawa ko ay huwag pansinin ang lahat ng mga bagay na nalista ko lang at binasa ang script. Tulad ng pagbabasa ng isang libro, ang mga salita ay nangangasiwa ng isang imahe sa aking isipan. Pagkatapos ay isa-isa ang mga nabanggit na item ay nagsisimula sa paglalaro. Minsan ang isang producer ng produksyon, direktor, producer ay nag-aalok ng direksyon, madalas ito ay nagpapahiwatig lamang ng isang estilo o panahon at kaunti pa. Pagkatapos ng limang panahon ng Bosch, Mayroon akong isang magandang pakiramdam ng kung ano ang hinahanap ng lahat at kung ano ang gagana.

'Ang pagmamanman ay susunod. Paghahanap at pagkuha ng litrato na nakakahimok at magagawa susunod na mga pagpipilian. Ang ilang mga lokasyon ay pinakamahusay na matatagpuan gamit ang Google Maps, ang ilan mula sa mga nakaraang karanasan, ang ilan mula sa paghahanap ng mga partikular na kapitbahayan. Ang mga pag-uusap, negosasyon, panukala, at swerte ay ginagamit lahat upang makakuha ng pahintulot upang kuhanin ang mga potensyal na lokasyon sa pag-shot. Pagsusuri, pag-vetting, pag-vetting ... Kung hindi ito mapapalabas sa yugtong ito, ipapakita ko ang mga larawan. Ang iba't ibang mga produkto ay may iba't ibang pamamaraan para sa kung sino ang tumitingin sa kung anong yugto, at kung sino ang gumagawa ng pagpili. Minsan tila isang pakikipagtulungan, kung minsan ay mas mababa. "

Tungkol sa kung anong mga katangian ang hinahanap niya sa isang lokasyon, ipinaliwanag ni Schreiber ang mga kinakailangan na kailangan para sa isang partikular na lokasyon. "Kung ang lokasyon ay sumusuporta sa kuwento at mga character. Nakasalungat ba ang larawan ng aking isipan na ginawa ng espasyo habang binabasa ang script? Ang nakakaakit na mga komposisyon-may isang kagiliw-giliw na hitsura? Laging subjective, at wala kaming oras dito. Mga panganib-sila'y walang hanggan: Mga kaguluhan ng visual na maaaring magnakaw ng focus ng kung ano ang nasa loob ng filmmaking frame. Kung may isang kakaibang naghahanap ng tahanan sa tabi ng isang prospective na 'bayani' sa bahay, maaari itong maging distracting sa viewer. Gusto naming dalhin sila sa pahina ng script. Ang anumang bagay na hindi nagpapalapit sa atin sa layuning ito ay maaaring hindi magandang pagpili. Noisemakers-kung mag-record ng dialogue para sa eksena, ang mga sumusunod ay maaaring maging isang problema: Malapit na mga site ng konstruksiyon, mga junkyard, mga kagamitan sa pagkontrol ng hayop, mga paaralan, trapiko, o ang driver ng pile para sa konstruksiyon ng punong barko ng Banana Republic sa tabi ng pintuan kung saan kami ay filming na sanhi Ang direktor na si Rob Reiner ay nagsabi, 'Ano ba yun?' Masaya sandali upang matiyak. At pagkatapos ay may mga pahintulot. Ang filming ng lokasyon ay isang tunay na mundo, hindi isang yugto ng tunog. Umasa sa pakikipagtulungan upang kontrolin ang puwang para sa paggawa ng pelikula. Ang pagkuha ng pahintulot para sa footprint ng produksyon upang sakupin ang pribado at pampublikong ari-arian ay maaaring maging isang gawaing-bahay, at kung minsan, hindi posible. Bago ang pamumuhunan ng oras at simbuyo ng damdamin sa isang pagpipilian, ako pagbatayan ang posibilidad ng tagumpay. "

Tinanong ko ang Schreiber kung gumamit siya ng anumang partikular na software upang masubaybayan ang iba't ibang mga lokasyon na pinili niya para sa trabaho sa lokasyon. "Hindi," siya ay tumugon. "Nakaorganisa ako ng mga file tulad ng isang kabinet ng pag-file; mga folder, na may isang grupo ng mga sub-folder. Ang aking isip ay gumagana ng maayos sa heograpiya at karaniwan kong naaalaala kung saan may isang bagay. Ipagpalagay ko mas mabuti ang mga key na paghahanap ng salita ay makakatulong sa akin, ngunit hindi ako nagkaroon ng oras. Maraming mga bintana ng Google Maps ay karaniwang bukas sa aking desktop sa anumang naibigay na oras. Simpleng batch-resizing app para sa mga zillions ng mga larawan-madalas na mga larawan ng 500 isang araw-run sa pamamagitan ng aking camera. Ang pagtukoy ng larawan ay ginagamit upang maging mas karaniwan, ngunit nakakakuha kami ng malayo mula sa na. Habang ang mga pans ay maganda, napakalaki ng oras. Sa larangan sa pana-panahon, kukunin ko ang aking Sun Path ap. "


AlertMe
Doug Krentzlin

Doug Krentzlin

Writer at Broadcast Beat
Si Doug Krentzlin ay isang artista, manunulat, at mananaysay ng pelikula at TV na nakatira sa Silver Spring, MD kasama ang kanyang mga pusa na si Panther at Miss Kitty.
Doug Krentzlin

Pinakabagong mga post ni Doug Krentzlin (tingnan lahat)